马路天使 馬路天使8.6

用户点评

• 来自网友【Kvis】的评论运用了比较成熟的电影技法，将镜头完全对准底层民众，展现底层人民的生活故事。紧密结合时代是《马路天使》的一大特点，影片通过对报纸的内容呈现，增强了现实感，也借此连接情节，讽刺当时的社会乱象和贪污腐败。对底层边缘人物的真实刻画也是一大特点，影片既展现了底层民众的互助友爱、热情质朴、真诚善良，也如实地展现了他们无知愚昧、较为软弱的一面。不过随着故事的发展，他们渐渐变得自强起来，不再依靠外部帮助。“狮子大开口”的律师就是一个典型的符号，他高居大楼的顶端“天堂”，但却一点也不接地气，无视底层人民的苦难，把公平正义明码标价。报纸上所展现的民主和进步，也不过是“空中楼阁”，底层民众所面对的血淋淋的现实打破了政府粉饰的“公平谎言”。底层受压迫至深的典型人物“小云”不再屈居老鸨和卖唱人之下，而是勇敢出逃，面对“豪强流氓”古先生也敢于反抗，可惜的是，心地善良的“小云”最终还是在社会的种种压迫下悲愤而死，深爱着她的“老王”也请不来“医生”。通过这一悲剧故事，导演意在唤醒底层民众，软弱是无用的，期待外部势力的拯救是靠不住的，只有依靠自己的力量站起来反抗社会的压迫，才有可能获得自决的人生。悲剧性的结尾表面上更符合戏剧性的故事要求，更具有情感冲击的力量，也更能让观众代入而动容思考，但同时这也确实更符合社会的现实，导演借此表达了对社会的不满和深深控诉。来自社会各方的压迫最终逼死了一名善良可怜的弱女子，而剩下的众人也被困在窗格里的房间（即“社会”）中，未来究竟该怎样？导演通过《马路天使》的故事阐述了他所期望的底层民众应该具有的觉醒和反抗。“小云”通过反抗收获了和老王的爱情，通过反抗吓走了“古先生”等压迫者们，通过反抗赢得了“小陈”的认可，正是通过反抗她终于成为了一个真正的“人”，不再因过去的身份而被人看不起，这是袁牧之导演在那个年代鲜明的政治意识表达。类似于《都市风光》，他依然对底层民众有着好感，热情地讴歌他们的淳朴、善良和美好；不同于《都市风光》，他在《马路天使》中直接呈现底层民众的故事，具有政治意义上的“进步性”。影片的片头除了受到苏联蒙太奇学派的影响，还可以联想到世界电影史中的“都市交响曲”这类电影，它们通过蒙太奇的剪接方式表现都市所象征的现代性的生活和工作方式，袁牧之有意识的通过这种方式来展现纸醉金迷的、半殖民地半封建的、富人阶级眼中的上海。但当电影正式开始时，其主要关注的对象群体却是上海的地下层，是生活在上海最底层民众的生活，这与电影片头富人阶级眼中的上海形成了非常大的反差，从而表达出袁牧之这批左翼电影人对于上海现代化的批判态度。此外，在《马路天使》开场的场景中，音乐扮演了非常有趣的角色，可以看到所谓的“中西杂糅、多元融合”，或可称之为“非驴非马、不中不西”，这是一个尴尬且带有讽刺意味的时刻，袁牧之借助这样的场景表达了对于上海的批判性态度。接下来一组关于中国底层民众群像的蒙太奇镜头，可以看出电影开场便已奠定了主要的基调：一方面要去歌颂生活在上海的底层普通民众，另一方面也要去批判“上层阶级”——不作为的官僚、资本家，同时也要去批判上海半殖民地半封建社会性质下半中半西或不中不西的尴尬社会状态。这也是为什么当时的中共要通过革命的方式解决中国落后的社会性质这一根源性问题，对于当时的左翼文艺工作者来说，他们同样要努力解决这一问题，因此，他们同样要对上海所象征的中国半殖民地半封建的社会状况进行批判和揭露。非常有意思的是，法国著名电影史学家萨杜尔把《马路天使》誉为意大利新现实主义的先驱。客观的说，《马路天使》展现出的元素（除了使用非职业演员这一点）确实基本上和意大利新现实主义想要表达的美学理念没有明显区别。不过，考虑到萨杜尔本人就是一名共产党员，是一位左翼战士，所以他对于同样来自左翼文化阵营的电影《马路天使》，主观倾向上会给予一个较高的评价，这也是双方同为共产主义国际阵营所体现出的一种友好合作关系。