来自网友【Xeni饭Fan_】的评论《披荆斩棘的哥哥》是芒果TV推出的全景音乐竞演综艺，第一季的节目中，三十多位性格各异的哥哥为观众们呈现了高质量舞台秀，男性群像的魅力深入人心。《披荆斩棘》第二季于2022年8月19日火热开播，三十二位有着不同经历、来自不同文艺领域的男嘉宾，以新成员与初代成员合作和竞争的方式，在舞台上突破自我、诠释披荆斩棘的精神力。第二季前几期节目结束之后，好评如潮，在豆瓣上的分数更是难得地超过了第一季。无论是节目的主题立意、演员阵容、开场白文案还是舞美设计，都又一次惊艳了这个秋天。与第一季一样，第二季从崇尚奋斗的时代主题出发，将音乐竞演和人生故事相结合。情怀是《披荆斩棘》成功的一大利器，一波接一波的回忆输入任谁都无法抵抗。主题竞演的每首表演曲目内设置“X-part”创作部分，竞演嘉宾们可以在既定曲目中获得发挥自身创意和施展创作才能的空间。嘉宾阵容上，本以为第一季的名单已经足够吸引人眼球，第二季直接邀请到杜德伟、温兆伦、任贤齐、郑钧、苏有朋、苏见信、张震岳......再加上陈小春、张智霖、李承铉和李云龙四位初代哥哥。让这几位聚在一起录制淘汰制竞演节目，给足了观众惊喜。保持着芒果TV顶尖综艺一贯的水准，“百万”文案加持，在不经意间给人一击即中的温暖。精心设计的舞美也广受赞誉。先锋舞台极致表达将黄金时代氛围直接拉满，强烈的震撼直接击穿屏幕，直抵人心。延续了第一季的舞美思路，第二季在吊杆装置组成的副舞台和多组升降台组成的主舞台布置基础之上，设计了宛若璀璨星河的舞台灯光。舞台艺术风格上追求剧场化设置——在坚持表演根基上，用舞台置景加上表演者的表演歌唱来讲好每一个故事。第一季中，有几个令人印象深刻的舞台，就是通过剧场化设置来呈现的。导演组大概是在第一季中尝到了甜头，于是在第二季中，将这种形式的舞美设计运用得超过了应有的尺度。过于强调舞美效果，反而压制了哥哥们的表演。一、迭床架屋，未能弥补表演者唱跳能力的不足《霍元甲》是歌手周杰伦传唱度极高的歌曲，它传达的是清末著名爱国武术家霍元甲“以武保国强种”的尚武精神。苏有朋部落的舞台在演绎这首歌曲时加上了“天外飞仙”式的威亚入场、昏暗灯光下的氤氲烟雾、短短十几秒的“火焰刀”、喷火的舞台……这些花里胡哨的舞美设计，并没有给苏有朋部落的表演增添多少分数——观众的欢呼给了威亚和火焰。归根到底是苏有朋部落的哥哥们唱跳表现一般，没有力量感，整体上没有很好的体现尚武精神，与其说是英雄大侠，不如说是《艋舺》里痞帅的小混混，这样也就能够理解节目组为什么想在《霍元甲》舞台里加入一些浮夸炫目的舞台效果了。事实上，越是夺目生辉的舞台，越需要强大的声乐舞蹈表现来支撑，否则必然会导致两者形成一种落差，反而凸显了唱跳实力上的欠缺。二、画“地”为“牢”，限制歌曲的听觉感受和视觉呈现有的舞台设计全然没有考虑如何为歌曲的表达加分，更像是“以舞美置景来给唱跳设限”。吴建豪部落的《legends never die》是英雄联盟主题曲，在这场表演上，导演组很努力地把舞台布置得华美高级，舞台中世纪的设计风格也契合故事背景，致敬传奇。《legends never die》作为一首BGM歌曲，它的副歌部分只有简单的两句不断重复，要把它拿到现场来演唱，十分考验歌曲的表达。但是，由于节目组把精力过于花费在舞美上，直接导致了整场表演的编曲没有特色、演唱不够有感染力。其实这首歌本身很好听、很热血、很燃。音乐一响，观众脑里应该闪回“战争声势浩大、英雄大刀挥舞或是技能光效哗哗划过”等等画面……可是看完表演后，观众的脑子里却只剩下了一个空空的华丽的舞台装置，舞蹈不够燃炸、运镜没有冲击，剪辑节奏不对，视觉效果跟不上音乐本身带给人的震撼力，让观众感觉整个舞台“食之无味，弃之可惜”。三、喧宾夺主，表演者成为舞台“工具人”郑钧部落最开始选到《忽然之间》这首曲子时，就热情满满地和节目组提出了他们对编曲风格的想法，但是当节目组给他们展示出已经设计好的舞台之后，因为感觉编曲和舞台不搭，又抱着“不能浪费节目组的心血”的想法，就和节目组妥协了一回。好在在彩排时，他们发现舞台布置完全限制了演唱时走位的自由度。不甘于成为配合舞美布置的“工具人”，几经纠结，他们还是选择放弃原有的舞台布置，回归音乐本身。道具上只用了四个垫脚的箱子，几束背景光一打，就以自己独特的嗓音、高级的声线、更有特色的编曲和乐器演奏获得了满堂的感动。事实证明，没有强加的复杂场景，单纯地感受现场音乐的力量，观众就可以被感染，能够内生虚构出一幅与自身的经历、记忆息息相关的画面，从而被共情。中国画讲究留白，留白不仅在构图上达到平衡，呈现视觉美感，还能给观者留出想象的空间，这在舞美中也是一样。实际上，花大钱花大力的置景不一定就是败笔，当它与整场秀的曲风、舞蹈、美术相辅相成，不累赘、不突兀、不喧宾夺主，自然就成了大大的加分项。第一季陈小春部落的舞台剧版《往事只能回味》、张晋部落的混合格斗《MMA》、陈辉部落的绿野仙踪实景《凄美地》，这一季《风的季节》等，赢就赢在它是一个一切都刚刚好的舞台，整场秀的舞台设计、灯光设计、镜头运动、剪辑节奏和哥哥们的演唱、舞蹈融为一体、恰到好处、让人回味。中国文化讲究“中庸”，“中庸”不是中规中矩，而是在艺术创造中要做到“恰如其分”。同时，音乐舞蹈综艺应更注重舞台内容、作品的打磨，回归音乐本身。惟有以工匠精神打磨作品、以艺术匠心点亮时代精神，才能为综艺舞台注入更多更新鲜的活力，才能推动华语流行音乐的生态往更好的方向发展，期待节目未来几期的舞台呈现。（文丨敏兮）
