踏血寻梅 踏血尋梅-第01集

用户点评

• 来自网友【坠落的羽毛】的评论应该只有非常喜欢电影的人，才会细心注意到《踏血寻梅》《三夫》和《智齿》的共同点之一，是内地女演员拍摄香港电影并夺得香港电影金像奖影后，她们分别是春夏、曾美慧孜和刘雅瑟。 而恰好，这三部香港电影全部都是无缘在内地上映的那一类。听得见稍显有趣又并不特别有趣的一种讨论的声音，是说，她们通过这样的电影去获得影后头衔，是否值得，尤其是在香港电影金像奖逐渐没落的今天。 午后看了《踏血寻梅》，另外两部闲暇了也会找出来瞅瞅。《踏血寻梅》整体上值得四星，自己多加了一颗星，是因为它其中无处不在的萧瑟寂寥压抑绝望的氛围，那种韵味有点迷人。另外，女生站在天台上生涩稚气着唱那首粤语歌的一幕，也很迷人。 电影中，春夏的身体很美，并非情色，而是散发着特有的青春气息的那种美丽动人。 故事中，王佳梅（春夏饰）以为自己抓住了爱情，便拒绝了之前电话里的生意，后来意识到她以为的爱情从未存在过，便又立即拨回电话去，生意继续，她依旧为获得钱财为过上更好的生活“努力”，索要客人的游戏机，说多加五百可过夜，等等。丁子聪（白只饰）在日常工作中忍受着老板的呵斥训斥，同时期盼着爱情到来，出国嫁入豪门未果的女士进入他的怀抱，随后又离开，某天某刻，他坐在驾驶室内用小刀划破手掌，然后血淋淋着俯下身体去缓解寂寥。这些都是自己一直想要写进小说里的氛围，因而在电影中相遇时，便格外喜欢。 电影改编自真实案件，真实人物赴死的主要原因之一，是被骗后遭高额贷款缠身，无力偿还。而电影中丝毫没有出现这一层含义，赴死的原因几乎只是生活穷苦和情感欺骗，因而力度显得弱了很多，合理性不足，显得牵强。 丁子聪和王佳梅二人关系的终点，是他结束了她的生命，那一刻，她的眼角涌出泪水，脸颊却露出满足的笑容。有点被这一幕打动，但，同时又觉得二人赤身露体的这一幕稍显古怪和粗糙，它缺乏打磨，分量太轻，它远远不足以作为一个终结一个定格和一个永恒。 遭遇死亡的一刻，于脸上露出笑容来，仿佛那人并非凋零，而是奔赴了另一个更加自如的地方去，这一幕让我想到韩国电影《燃烧》的结尾。无疑，《燃烧》的处理更精彩纯熟，也更让人难忘。 昨晚翻看了一些先前写过的旧稿子，感慨打趣，自己怎么会写得如此直白呢。相同的情绪和内容，若是在几年后的今天重新动笔，风格一定会变化很多呢。当然，也说不准这是好事还是坏事。 还清晰记得前年在南昌出租屋的某个阴天的傍晚，坐在床上看电影《穆赫兰道》被吓到时的情景。后来看《沉默的羔羊》，窗外的校园里有工人正在除草，机器嗡嗡乱响，便一点也不觉得恐怖了。 今天的午后，或者用手掌，或者用王安忆的小说《天香》，血腥场面一旦出现就立即遮挡住屏幕或者眼睛，因而，全部都躲掉了，所以，等会儿睡着之后应该不至于做噩梦的。 香港可以将许多年前的案件改编成电影，然后被更多人看到，而我们不能。我们极善于遗忘，这可能也是一种美德了，所有的曲折苦难通通忘掉，然后每一天都朝气蓬勃，不知是真傻还是装傻，看着周遭一步步恶化一步步跌至深渊，然后毫无作为，只等候着崩溃毁灭的一刻来临。 前些天阴雨不断，市里一个青年在下水见义勇为的时候牺牲了，父亲于手机上看到，事迹被大力宣传，举行告别仪式，等等。好多次听他说起，我都无太多感觉。 只记得，在王兵导演的纪录片《死灵魂》里，在1957至1966期间发生的故事中，亡魂不允许被祭奠，艰难修建起来的纪念碑被推倒被摧毁，通往那片沙漠的桥梁被拆除被荡平。 当地的小孩在埋葬了数千尸骨的沙土之上蹦跳着玩闹，那些居民若无其事地随口讲起：“当初挖出来的骨头多得很，有些还戴着镣铐……” 因环境的不同，时代的不同，人与人的生命的价值和意义似乎也会有所区别呢。 感觉自己的思路总是很古怪，莫名其妙的。该休息了。不说不说。
• 来自网友【安某某】的评论从东莞到香港的路太长，然后越过界限太轻易。而从一人到另一人的目光，向来都太浅……镜头交待了太多。难以看清任何面庞的挤挤挨挨的阶梯；越界的太近的，却没结果的窥探。台词也是。明明问过名字却不唤，后来被唤了的“阿妹”又是另一人。镜头下的佳梅总是在离开。离开东莞，离开房间，离开每一个别人的家。没人愿意送赠她目光，或送过又收回。要强的母亲无暇顾及她内心，天主更是一边高尚地说着“物无可弃”，一边漠视地命令不许自杀。她无处可归，连生命都不能自由支配，连死都不被允许。娃娃看过天下，没法回到哪。尽管最后我们知道是有人在等她的，但小女孩再也不会见到那位半夜来玩的姐姐。臧沙展的故事线更像是调味剂，让电影不至于全篇都沉重。他太单纯了。开车不熟，网络不懂，和对象聊案情，蹲下来给前妻绑鞋带，喜欢听证人讲故事，因一句调侃就上当去尝试让脸皮变紧致。由这样的人去追问，淡化不堪，而仔细还原所有悲哀。佳梅是被他看到的，但他是重案组的阿sir，注定只能看到死人。电影把凶杀过程拍得太沉重。能从其中品出导演在“消遣”的，这想法实在是有些恐怖了，教我不得不怀疑您的精神和心理状态。或许这样的改编是毫不讨喜的，说其为凶手开脱也不是不能理解。但作品源于生活。创作者接收到的信息，由灵感引其走上了不同的方向。《风再起时》也是一样。事件已是历史，电影再怎么拍也无法影响事实，电影只是电影，仅此而已。若真有人把电影当纪录片看，那也应该是佢个人的问题。如果因此而抹杀所有发散和想象，不是很可惜么？【12.17补：修正上面这段。大多数时候艺术和人性不是冲突对立的，只是翁想表达的方向确实，会对受害者家属有所冒犯（这已不是观众怎样看的问题，而是观众们揣着明白装糊涂的问题……）。假如艺术真的要使已经如此痛苦的受害者再痛苦一次，那还是暂且不要做这样的艺术吧……】总之，第二次看，电影给我的感觉就是吸力。好像它在慢慢吞食我，消化我一样。挣扎，酸楚，沉闷，最后永远地安静下去。