花木兰 Mulan4.9

用户点评

• 来自网友【李翼】的评论如果真人版《花木蘭》中對戰的不再是傳統意義上的少數民族，而是類似女兒國的所在之前三年十月的評述鏈接https://www.douban.com/people/1180239/reviews 以及相關“電影人”評述豆列（應該需要登錄豆瓣）https://www.douban.com/people/1180239/doulists/all還有香港電影魔鬼辭典https://www.douban.com/doulist/152095448/（電腦頁面 可點擊“香港電影魔鬼辭典”各條目開頭的“李翼的廣播”鏈接 進入比較“人性化”的排版：（1964年邵氏淩波版的《花木蘭》，和她前一年反串的李翰祥版《梁山伯與祝英臺》中樂蒂飾演的祝英臺，有很多共通之處，區別可能只在於一武一文，開場戲都是家中反對女主角出門參軍或上學，於是兩位各自扮上男子的模樣，在老父面前亮相，安能辨她是雄雌？……如果把這對文武“姐妹花”的易裝故事，擱在一部電影裏，估計就是類似於《冰雪奇緣》般的設定了。而迪士尼的兩部動畫版《花木蘭》中，最至關緊要的角色，並非女男主角，而是那個木須龍，倒不是因為這是迪士尼的拿手好戲，如同《冰雪奇緣》裏的雪寶，而是因為他間接代表了花家宗廟裏的祖先，也就是這兩部動畫裏“唯一”的超現實元素，之所以要打上引號，是由於在中國人的觀念裏，祖先並不是超現實的，而是現實的一部分，只不過是在特殊的日子，多添了幾雙筷子而已。木須龍之所以重要，因為在這個由傳統故事改編的動畫裏，雖然性別反差佔有一定的比例，成為顯著的戲劇衝突，但更核心的還是木蘭與家族榮譽間的關係，畢竟她不可能只為自己而活。至於軍隊與戰爭這一塊，如果她不是像男人一樣驍勇善戰，甚至更加突出的話，想來這個故事本身就不成立，但這麼一來的話，女性之所以成為主角，只是因為她和男人一樣擅長戰鬥，而自身的性別特色，不可避免的打了大折扣。迪士尼動畫和邵氏黃梅調一樣又說又唱的，不過老實說，我個人更喜歡2004年的那部續集動畫，雖然它不滿80分鐘，製作上也相對簡陋，更像是直接出錄影帶的那類，不過拋開了古典敘事長詩的束縛，女主角本身的性別也不再構成“懸念”，敘事上反倒更為自由些，而且把戰爭變成了和親，女性話題變得更多元，而木須龍在續集中所起的作用，更為重要，雖然某些動機不管是從東西方的習俗來衡量，都經不起太多的推敲。而到了四年前的那部真人版電影，去掉了連接祖先的木須龍，而把原來動畫裏的那只飛鷹“扶正”，成了鞏俐演的所謂仙娘，這本來是類似於《沉睡魔咒Maleficent 》中安吉麗娜·朱莉式的角色，按照近年來迪士尼的敘事套路，故事應該發生在鞏俐和劉亦菲之間，甚至是以前者為重心，但在《花木蘭》的故事裏，這顯然是不可能的，於是這個女巫仙娘的超現實角色被處理的古怪又草率，她既非常強大，鶴立雞群，同時又很是脆弱，命比紙薄。扯遠一點說，這涉及到和《封神榜》故事類似的問題，那就是人類，特別是以皇帝為核心的上層權貴，如何處理自己跟神仙之間的關係？如果按神話本身，或者作為一種方便統治的洗腦術來說，皇帝當然是“屈居”神仙之下，是神仙在地面的子嗣式的存在……但問題是，在“現實”情況中，神仙又是不存在的，或者只是以遊方僧道，江湖術士，癩頭乞丐等形象“靈光乍現”，也就是說在比神話更為實際的敘事中，神仙對於地面上的王權本身，並不構成實際的威懾力。於是不管是封神中的眾仙家，還是《花木蘭》中的女巫仙娘，都處於一種相對尷尬的處境，更像是門客，甚至是沒領暫住證的外來人員，地位極不穩固，更別說得到下界肉眼凡胎真正的尊重。另一方面，因為鞏俐的角色有超能力，於是連帶劉亦菲版的花木蘭也得有，即使更多是象徵性的，比如那個涅槃的鳳凰，以及所謂的“氣”，但這也跟祖先一樣，在中國傳統的文化中，都算不上是超現實，當然較真一點的話，也算不上是現實，而是界於兩者之間，不需要深究，也經不起……當然，此片中還對於文字本身，有著一種執念，比如那把祖傳寶劍上的“忠勇真”字，特別是最後那個“真”字，促使這版花木蘭在軍旅生涯的中段，便主動坦露了自己的真實性別，而不是負傷療治後被動暴露。當然對於文字的執念，可能也會讓人聯想起古代咒語符箓的傳說，認為特定的字形和語調本身是有魔力的，足以鎮住妖怪，或者隔空傷害……只是不管是過去或者現在，中國人的較“真”精神，始終是大打折扣，或者說只停留在字面上。美國電影動畫，對於中國傳統元素的運用，雖然不在少數，但也足夠套路，無非就是《功夫熊貓》《尚氣》《功夫之王》那一類，不是扭曲的父子等家庭關係，便是一個“天之驕子”的預言，從這個角度來說，其實《花木蘭》的故事，也不應回避所謂原生家庭的傷害，這麼一來，鞏俐的女巫角色便更容易成為“邪惡”導師式的設定，另一方面，戰場上不妨一直流傳著一個傳說，或者說是謠言，中原的軍隊不堪一擊，只有女人才可以拯救。而這對於自負的朝廷來說，自然是一種奇恥大辱的說法，於是一開始便加強了自查，防止女人混進軍隊。但也正因為這個匈奴或者柔然人散佈的謠言，讓木蘭如同聖女貞德一般，堅信自己不但是替父從軍，而且能夠就此拯救天朝！而在這些美式中國故事中，《降世神通：最後的氣宗》不管是動畫，還是真人版，似乎都更有創意，和設計感，而不像於仁泰那部《五行戰士》，更多被認為是對《忍者神龜》的簡單模仿。《降》中不再只是古代認為五種組成世界的元素，而是分為水火土氣四個國家，各自都有天賦異稟者，可以操控本國對應的元素，除此之外還有一個氣宗，可以同時操控這四種元素，被稱為降世神通Avatar。其實卡梅隆同名的《阿凡達》往後的續集中，應該會出現更多類似的設定。雖說在功夫中加入水冰火土等元素，之前的港片中也有不少的例子，比如《風雲》，但那往往只是一個個人的招式，而不是變成一個國家的元素，甚至成為某種世界觀的設定。當然這可能就如同中國傳統神話和《指環王》的差異，後者各方勢力更傾向於界限分明，而不是混居一處，但《降世神通》中如此的設定，不但讓故事變得更多元，甚至連打鬥本身都有讓人耳目一新之處。老實說，武俠與功夫電影拍到現在，實在是打得太多太重複了，如果要再追求更新鮮的創意，其中一種主要的方向，自然就是動作與特效真正的結合，而不只是類似日漫中的那種“光電”式的處理，而是更實在與新奇的，不然只會像劉偉強，甚至徐克的幾部代表作那樣，很快就觸碰到了自身的天花板。另一方面，前幾年漫威電影當道，在動作與特效的結合上，當然是花了很多心思，也足以讓人看到發展空間，但另一方面，所謂英雄宇宙的互相串門，平行世界的不斷重啟，在敘事上又是極懶惰的。儘管各路風格的導演盡可能依附於以往成功的類型特色，比如間諜，偷盜等，但審美疲勞很快就不可扼制，超英電影的滑坡比想像中來得更早一些……只是可惜，華語動作片的從業人員，更多“學習”的是超英電影只顧構建宇宙，而在敘事上的散漫與草率，而沒有在動作與特效的結合上吸收成功經驗，化為己用。再回到《花木蘭》，上文提過動畫版裏除了性別反差外，更多是以木須龍來替代祖先，構建與木蘭之間的戲劇關係，但問題是，家庭關係在華語故事中被涉及得實在是太多太多了，而且看起來好象永遠解決不了一般。甚至於那部《降世神通》裏，火國的王子也跟父王之間有著錐心刺骨的矛盾衝突，此角色塑造上的立體與豐富，甚至遠在男主角之上。但中國人就算再“注重”家庭，也不應該成為“唯一”，不可或缺的標籤，還不如在性別特色方面，下點別樣的工夫。比如在《花木蘭》中，戰爭是“標配”的元素，但民族衝突又不能太過放大，所以為什麼不把戰爭本身變得更“性別”化一些呢？比如跟中原交戰的另一方，並不是傳統意義上的少數民族，而是一個類似女兒國般的存在，其中的女子，不管是將領或是兵卒，戰鬥力都不容小覷。在這種情況下，花木蘭作為中原部隊綠葉中的“紅花”，其本身的處境就會更為微妙與敏感，戲劇衝突也應該更為強烈，因為不只是自身性別會被揭穿的問題，而是性別本身就成為劃分敵我的一大標籤！李翼。