平凡的世界-第06集

用户点评

• 来自网友【御前侍卫】的评论通过商业运作来生产影视剧，这个模式本身没有错，中国人一走，就变样了。但生产出来的东西，几乎完全都是垃圾，思想性不谈，娱乐性不谈，连个事都说不明白。一个烂导演，拿个烂剧本，找几个烂演员，拉几个金钱大佬，再走一遭，还是攒个垃圾。攒完基本就有钱赚，谁在乎攒出的是个什么东西啊？抗日神剧的大量复制，更是拉低了这个模式的底线。有人一针见血的说，是审查体制的问题，我就“去年买个表”了，非要反党反社会才能拿出好作品啊？有人就会会骂了， u can u up，no can no b b；屌丝，别惦记钓鱼岛了，你这个月地下室的房租还没交呢。好吧，不谈批判精神，咱就谈谈电视剧版的《平凡的世界》吧。对比近年的电视剧，《平凡的世界》无疑是一部上上成的作品，得益于它有一部好的原著，得益于它有一群出类拔萃的演员，很容易看出这个剧组是非常努力，通过场景和背景音乐就可以体现出来。正因为如此，《平凡的世界》呈现出了很多栩栩如生跃然纸上的人物形象，除了主角外，孙玉亭、王满银、田福堂等配角都非常出彩，群众演员也不再是个背景而已了。孙玉亭着急就掉了的烂鞋和那句逢话就讲的“感谢党”正是他火急火燎的政治热情体现；田福堂的咳嗽，王满银逛鬼的歪嘴，田二总是适时的冲到镜头前，让这些形象鲜活起来。《平凡的世界》是部伟大的作品，但是电视剧《平凡的世界》还远称不上伟大，它有诸多硬伤，这是很多中国当前影视剧的通病。不明白中国导演为什么这么喜欢加大量旁白，为什么重复的加象征性镜头，这显然拉低了观众的理解能力。这样似乎更文艺一些，也更忠于原著，但是，当一部尝试文艺的表达思想的电视剧中，又出现了外星人镜头时，是不是瞬间感觉狗血淋头？不能吹毛求疵了，很感谢剧组带来了一部很好的电视剧，看下面的对话，如果某个情节瞬间冲进你的脑海，就证明了这部电视剧的成功，我们一起试一试：“少安哥，我想和你好一辈子，我们的事以后慢慢说。”“少安哥，额奏要麻缠你了嘛。”“我在前方的战壕里拼命抵挡，然而我为之战斗的后方却自己烧成了一片火海。”“你不准在骚情我们家女子！”“信不信额捶你？”“你对我好，我就图这。”“郝红梅，铁锹。”“世事要变了。”“感谢党！”“战争年代跟敌人玩游戏，今天和自己人玩。“只有永不遏制的奋斗，才能使青春之花即便是凋谢，也是壮丽的凋谢。” “我是一个平凡的人，但一个平凡的人也可以过得不平凡。”     ……当然文学作品和影视作品在引导人发现艺术的表现上是有差异的，前者是通过自己的想象去构建一个故事空间，而后者则是视觉的呈现，所以阅读过原著的人，会对影视作品更加苛刻。看过那么多国内的烂片，我为《平凡的世界》电视剧点个赞。《平凡的世界》是一部气势恢宏的伟大作品，它全景再现了那个激流跌宕的岁月，讴歌了那些正直的平凡小人物，讴歌了劳动的伟大意义，这是作品的主线，也是作品时代性的体现。时代性的作品，都有它时代的局限性，不论是人物的局限性还是作者的局限性，如果作品是对人性中优秀价值观的弘扬，都是值得称颂的。那是一个苦逼的年代，所有人都身不由己。现在的孩子恐怕很难理解那个时代背景了，也很难理解那些人为什么这么喜欢自虐了。其实，那些人的自虐，正是对人性中真善美追寻的过程，他们的彷徨迷茫，他们的困苦追问，让他们最终选择了正直的活。所以，自虐是人性升华必不可少的行程。而人性的光辉，是不以他们所处的阶层，所在的境遇就黯淡失色的。当所有人选择苟且，或世故或投机，或圆滑或变通，是他们让我们认识到，正是这些平凡的小人物，成为那个时代道德的脊梁。那个时代正在远离，而那个时代里那些正直的人所展现的伟大品质，是我们无论处在什么样的时代都应该坚守和追求的。从这个意义上讲，每个人都需要自虐，然后成为自己最终想成为的人。感谢那个时代成就了那些人，感谢伟大的作品，感谢那些自虐的人。
• 来自网友【尘埃野马】的评论看电视剧《平凡的世界》第六集，孙少安迫于妻子的压力，与父母分家，那段情景让我禁不住哭了。它反映的，无非是中国农村家庭结构生长中一个再平常不过的现象，但是在我而言，却意味着伦理生命中的个人处境和选择。那就是，与父母同体，情感与利益合一，永不背叛，共甘苦共患难。因此就像孙少安说的，绝不分家。他那熬煎的神情和痛苦的表情说明了这一分裂的阵痛。但是这给了我启发，那就是，我才是个孙少平般的狼心狗肺、自私自利的人。（……此处省略若干字。）所以，孙少安让我考虑到个人命运是与他人粘合在一起的共同体。而我们必须考虑共同体内的其他部分，不能永远只是自己的痛苦与喜悦。其次出现了田晓霞。在黄塬的电影院前，蜂拥抢票的几个人群里，焦虑无着的孙少平看见了雨中的田晓霞。那是一个朴素的浪漫场景，对话就像胜利前的诗意对白。“是去看电影呢，还是去我家，你何去何从？”——“那我只好放弃复仇咯！”多么默契和智慧，这在那个年代的印象里似乎很难得，除了在王小波的小说里。田晓霞的确是孙少平生命里的一颗金星，在金星突然闪现的时候，孙少平和观众的心都喜悦起来，因为一种意志和精神的力量，所有的苦难都有了正义的力量。前段日子提起过“有恃无恐”，所恃的是什么？那个年代里，精神和意志最可贵，而农民工孙少平和田晓霞之间则是相视而笑，戚戚于心。路遥赋予了孙少平一些通往艺术世界的可能性通道，那就是，在现实的石窟、石渣堆和破衣烂衫里狠刨的同时，必须要有一只世界的眼光，最起码也是世界名著。这带有那个年代的共同性，但从中也可以看出路遥的个人品味。就像《人生》里必须有一个虚妄而高大的引领女性黄亚萍一样，《平凡的世界》里有一个田晓霞。但是田晓霞大不一样，孙少平满含深情地说“我觉得只有你理解我，我才跟你说这些”，这是一种可贵的信任，更是一种同一时代语境里的理解，除了平等精神和农民基因以外，她甚至带有幽默和浪漫的才情与高贵的世界气质。她简直是孙少平普通世界里的“高卢骑士”。高头大马，长枪金盾，扬风行止，谈笑风生。对于一个沉浸于个人世界里的寒士来说，别人能从外界突破，进入你的世界，这本身就是令人惊奇的，这也是一种人性的高度。所以，突破自己，成为别人，也就能赢得别人。这至少是一种开阔、大气。说起世界文学品味，路遥能开出的单子似乎都是一些基本读物。但是，那是一种多么强烈的崇敬和膜拜啊。《王子复仇记》，路遥将这本书和戏剧演化为一个极具挑逗功能和润滑作用的因素，它既是高雅艺术的品味，又是时代命运的一个隐喻，同时，它是一个友好的幽灵伴侣，在两个人的口中穿梭、大笑。其实，无论是看电视机还是就那个时代可想象的成分而言，我们都无时无刻不能感受到一种隔膜。世界文学名著，与那个环境，与那些人有什么关系？固然要有一种精神的追求，但既不懂外语，又不知道哈姆雷特的历史背景和皇宫斗争缘由，那岂不是同看西洋镜一般无异，或者只是成为一种炫耀和自我安慰的资本？当然，我们今天似乎更有优势，但也更有劣势，因为我们只懂得皇宫斗争和历史背景，却很难体会到王子复仇时的犹豫、焦虑和疯狂。就是站在今天这个点来看，《王子复仇记》与双水村、黄塬的隔膜都依然可以称为一个笑柄，它显示了在贫苦环境里的人们竟然怀着巨大的妄想症，就像画饼充饥一般。可怜、可笑，却又无可救药。而我们今天，似乎连这点东西都没有了，那些仅剩的意义阐释被消费气质、商品光泽和旅游的计划大卸八块，扔进荆棘丛中的草坑中了。记得大学时在图书馆看过一篇期刊的小说，讲黄土高原上的音乐家和世界级音乐大师之死之间的神秘联系，那种夸张的并置与勾连让人有些无可置评，但是，有些距离就是那么遥远。而在路遥那里，这一关联被强制地激活了起来，并成为一个可以支撑主题精神、调节人物关系的因素，就像一个狮子木偶真的活了过来。我想这在文学创作里，就像一种整体象征和隐喻的手法，就像《尤利西斯》整体性地隐喻了《奥德赛》（原谅我其实并没有看过这一巨著），《不能承受的生命之轻》主题性地隐喻了《安娜卡列尼娜》，《王小波文集》高调地隐喻了卡尔维诺。这些基因联系就像你回到家里，从母亲或父亲的步态、小动作里恐惧地看到了自己或奶奶的影子。当然，人很可怜，而号称创新乃其本质的文学艺术却是以颠覆为使命的。若说哈姆雷特王子与孙少平有什么象征性的相似性的话，孙少平又在多少层面上颠覆了哈姆雷特呢？我觉得这是一个我无法回答的问题。因为我预感答案是令人失望的。当然，这很大程度上也因为我对文本研究的缺乏，我没有对莎士比亚权威性的研究，也已经很多年没有看路遥的文本了。毕竟文学原著的含金量要比任何影视剧高出一千倍。所以，这里只是提出一些可能性的问题，具体的含义指涉和冲突关系，留待以后破解。